Galerie

The paintings in the series invite immersion in the colourful elegance of nature in different seasons. The emphasis lies in the tensions between warm and cool colour, dynamic and metric rhythm, as well as the foreground and background of a landscape. For a painter these phenomena can only become visible by means of close observation, by looking ‘beyond’ the elements in nature, a process embodied in the paintings in which every brushstroke forms a meaningful entity in the emerging whole.

2021- Conversations with Nature

(2021 - 2022)

The paintings in the series invite immersion in the colourful elegance of nature in different seasons. The emphasis lies in the tensions between warm and cool colour, dynamic and metric rhythm, as well as the foreground and background of a landscape. For a painter these phenomena can only become visible by means of close observation, by looking ‘beyond’ the elements in nature, a process embodied in the paintings in which every brushstroke forms a meaningful entity in the emerging whole.
De immersieve kwaliteit van deze schilderijen belichamen het verlangen om ondergedompeld te zijn in de magie van natuur. Ze zijn geïnspireerd door zonlicht filterend door bomen, waarvoor de Japanse taal een onvertaalbaar woord heeft: Komorebi. Andere schilderijen onderzoeken het moment wanneer het verlaten van een kunstwerk plaats van vinden, niet omdat het proces saai is geworden, maar in de spirit van Paul Valéry, die schreef dat een kunstwerk wordt nooit voltooid maar ‘verlaten’.

2020-2021: Forest Views and Water Landscapes

(2020 - 2021)

De immersieve kwaliteit van deze schilderijen belichamen het verlangen om ondergedompeld te zijn in de magie van natuur. Ze zijn geïnspireerd door zonlicht filterend door bomen, waarvoor de Japanse taal een onvertaalbaar woord heeft: Komorebi. Andere schilderijen onderzoeken het moment wanneer het verlaten van een kunstwerk plaats van vinden, niet omdat het proces saai is geworden, maar in de spirit van Paul Valéry, die schreef dat een kunstwerk wordt nooit voltooid maar ‘verlaten’.

Deze schilderijen proberen orde te vinden in de chaos van conflicten in de natuur: tussen warme en koude kleur, dynamisch en metrisch ritme, voorgrond en achtergrond, vorm en restvorm. Deze fenomenen worden zichtbaar alleen door middel van nauwkeurige observatie en ‘anders zien’ van de elementen in de natuur. Een aantal van de schilderijen is opzettelijk ‘niet af’ om dit proces van ‘seeing-feelingly’ te laten zien, met elke kwaststreek vormend een betekenisvol onderdeel in het geheel.

2018-2019: Ways of Seeing

(2018 - 2019)

Deze schilderijen proberen orde te vinden in de chaos van conflicten in de natuur: tussen warme en koude kleur, dynamisch en metrisch ritme, voorgrond en achtergrond, vorm en restvorm. Deze fenomenen worden zichtbaar alleen door middel van nauwkeurige observatie en ‘anders zien’ van de elementen in de natuur. Een aantal van de schilderijen is opzettelijk ‘niet af’ om dit proces van ‘seeing-feelingly’ te laten zien, met elke kwaststreek vormend een betekenisvol onderdeel in het geheel.